O subgênero de filmes alienígenas é um dos pilares da ficção científica no cinema, trazendo histórias que vão do terror ao deslumbramento. Além das icônicas franquias Alien e Predador, essas produções oferecem um campo vasto para cineastas visionários e especialistas em efeitos especiais criarem criaturas e mundos nunca antes imaginados. Seja provocando medo do desconhecido ou despertando empatia e reflexão sobre nosso lugar no universo, esses filmes continuam a fascinar gerações de espectadores.
Apesar do vasto catálogo da Netflix, encontrar um bom filme alienígena pode ser um desafio. A plataforma pode não contar com clássicos consagrados do gênero, mas ainda assim abriga joias esquecidas, obras subestimadas e até produções inusitadas que podem surpreender. Para os fãs de ficção científica, há opções que vão além do convencional, oferecendo experiências que misturam horror, aventura e mistério intergaláctico.
Seja um thriller envolvente ou uma trama repleta de ação, esses filmes mostram que a criatividade dentro do gênero está longe de se esgotar. De alienígenas ameaçadores a seres enigmáticos, o cinema continua explorando nossa eterna curiosidade sobre o que existe além das estrelas. Em meio às opções disponíveis no streaming, algumas narrativas se destacam pela originalidade e execução, garantindo entretenimento para diferentes públicos.
De monstros espaciais a visitantes enigmáticos, a seleção da Netflix traz experiências cinematográficas que valem a pena ser descobertas. Entre pac-man assassinos, aranhas falantes e plantas vingativas, há títulos capazes de transformar qualquer sessão de cinema em uma jornada interplanetária. Confira a seguir os 7 melhores filmes alienígenas disponíveis na plataforma no momento.
Pixels
O filme de ficção científica sobre alienígenas mais reconhecido na Netflix é, possivelmente, a comédia Pixels (2015), estrelada por Adam Sandler. Na trama, o ex-aluno do Saturday Night Live interpreta um gênio dos fliperamas que, ao lado de amigos do governo dos EUA — incluindo o próprio presidente, vivido por Kevin James —, precisa defender o planeta de uma invasão alienígena. Os extraterrestres assumem a forma de personagens icônicos dos jogos arcade dos anos 80, resultando em um espetáculo visual nostálgico. Inspirado em clássicos como Ghostbusters e Gremlins, o filme oferece aos fãs de Sandler uma dose generosa de diversão retrô.
A direção ficou a cargo de Chris Columbus, conhecido por sucessos como Harry Potter e Esqueceram de Mim. Durante a CinemaCon de Las Vegas, em 2015, Columbus revelou que aceitou o projeto depois que Sandler lhe entregou o roteiro por acaso. O cineasta viu ali uma oportunidade de recriar a atmosfera dos filmes da Amblin Entertainment, produtora fundada por Steven Spielberg, Kathleen Kennedy e Frank Marshall. Obras como E.T., Uma Cilada para Roger Rabbit e De Volta para o Futuro marcaram gerações por oferecerem um espetáculo visual aliado a narrativas que respeitavam a inteligência do público. “Você não estava sendo menosprezado”, afirmou Columbus. “Os filmes eram feitos não apenas para as crianças, mas também para seus pais.”
Apesar do entusiasmo do diretor e do peso dos nomes envolvidos, Pixels foi um fracasso de crítica ao estrear em 2015. Com apenas 6% de aprovação no Rotten Tomatoes, o longa é amplamente considerado um dos pontos baixos da carreira de Sandler. No entanto, o filme teve um bom desempenho comercial, arrecadando mais de US$ 244 milhões mundialmente contra um orçamento de US$ 88 milhões. Em outubro de 2024, Pixels surpreendeu ao liderar as paradas de filmes mais assistidos da Netflix, mostrando que, mesmo após uma década, a produção ainda encontra seu público. Curiosamente, este foi o último filme live-action de Sandler antes de sua parceria exclusiva com a Netflix — uma colaboração que, apesar das críticas, se mostrou extremamente bem-sucedida.
O Astronauta
Se Pixels não é do seu agrado, não descarte completamente as incursões de Adam Sandler em histórias alienígenas na Netflix. O ator estrela outro filme de ficção científica disponível no streaming — e este, surpreendentemente, não é tão ruim. Em O Astronauta (2024), Sandler interpreta um astronauta enviado ao espaço pelo programa espacial tcheco, enquanto lida com o distanciamento crescente de sua esposa, interpretada por Carey Mulligan. No isolamento frio do cosmos, ele se vê consumido pela solidão até encontrar um improvável — e, à primeira vista, aterrorizante — companheiro: uma aranha gigante de aparência estranha, mas com habilidades psíquicas gentis e voz marcante de Paul Dano. Lançado em 2024, O Astronauta dividiu a crítica, mas sua premissa original e atuações envolventes fazem dele uma aposta interessante para quem busca algo diferente.
No entanto, O Astronauta não segue a fórmula clássica dos filmes de ação ou terror dentro do gênero alienígena. A narrativa é impulsionada inteiramente pela jornada emocional do protagonista, um cosmonauta à deriva, e suas interações com a criatura enigmática dublada por Dano. O resultado é uma experiência inesperadamente íntima, onde a estranheza se mistura com reflexões profundas sobre solidão e conexão.
Para o diretor Johan Renck, o filme é, acima de tudo, uma exploração das dinâmicas humanas quando colocadas à prova por desafios extremos. Em entrevista à NPR, ele explicou: “O que este filme faz é levar essa exploração ao limite, colocando um dos personagens a 500 milhões de quilômetros de distância, em uma missão solo no espaço, enquanto o outro permanece na Terra tentando entender um futuro possível para o relacionamento deles.”
Embora O Astronauta não seja um thriller assustador nem um épico de ficção científica tradicional, sua abordagem singular e atmosfera melancólica resultam em uma experiência espacial estranhamente comovente.
Fim do Mundo
McG é, compreensivelmente, um cineasta polarizador quando se trata de ficção científica. De O Exterminador do Futuro: A Salvação (2009) a Feios (2024), o diretor se mostra menos um visionário e mais um artesão que trabalha com os efeitos visuais genéricos e sem inspiração que os estúdios colocam à sua disposição. Essa abordagem continua evidente em Fim do Mundo, filme original da Netflix escrito por Zack Stentz, que acompanha um grupo de jovens escoteiros inesperadamente envolvidos no centro de uma invasão alienígena. Desde o primeiro trailer, ficava claro que a Netflix tentava atrair o público já cativo de Stranger Things. No entanto, apesar das semelhanças entre as produções, Fim do Mundo assume um tom mais leve e descontraído, que surpreendentemente funciona ao capturar o espírito aventureiro de seus protagonistas mirins.
O charme do filme também se deve ao roteiro de Stentz, inspirado nos clássicos de aventura dos anos 1980, que ele descreve como “a era de ouro dos filmes centrados em crianças-adolescentes”. Com experiência em séries de ficção científica de orçamento modesto, como O Exterminador do Futuro: As Crônicas de Sarah Connor, Fronteiras e The Flash da CW, Stentz prioriza o desenvolvimento dos personagens e suas relações. “Quando mergulhamos no caos estilo Independence Day, vamos com tudo — temos cães alienígenas, fuzileiros navais, Humvees sendo lançados pelos ares e até um plano-sequência de dois minutos inspirado em Filhos da Esperança”, disse ele ao Dread Central. “Mas, na maior parte do tempo, o filme se resume a quatro crianças correndo, conversando, resolvendo problemas e se tornando os heróis que jamais imaginaram ser.”
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Extinção
É difícil defender Extinção como algo além de uma das poucas opções de filmes alienígenas disponíveis na Netflix. Michael Peña estrela como um homem atormentado por visões de uma invasão extraterrestre iminente, e, embora se esforce para dar profundidade ao protagonista, a narrativa acaba parecendo sem direção, mesmo quando a ação finalmente se intensifica.
Para o diretor Ben Young, Extinção marcou sua estreia em um grande estúdio após o sucesso do thriller independente Hounds of Love (2016). No entanto, sua falta de experiência no sistema hollywoodiano o deixou vulnerável às constantes interferências dos executivos do estúdio, que exigiam mudanças em sua visão original para o filme. Em entrevistas após o lançamento, Young comparou a experiência a dirigir um comercial de TV e admitiu que rapidamente percebeu que “supervisionar um projeto” não significava necessariamente dar vida às suas próprias ideias. Embora tenha tido a oportunidade de apresentar sua versão do filme à Universal Pictures, o estúdio aparentemente não ficou convencido e vendeu os direitos para a Netflix — uma decisão que Young só descobriu ao ler as notícias.
No fim das contas, a mudança acabou sendo benéfica para o filme. Young reconheceu que Extinção dificilmente teria conseguido competir no disputado mercado cinematográfico de 2018, dominado pelos lançamentos da Marvel Studios. A Netflix também lhe ofereceu a chance de colaborar no corte final, mas, mesmo com esses ajustes, o diretor concordou com os críticos que apontaram as falhas do longa.
Exército do Amanhã
Se você busca um filme alienígena na Netflix que também ofereça um espetáculo de ação digno dos grandes sucessos do gênero, Exército do Amanhã é a escolha certa. O épico chinês de ficção científica se passa em um futuro distópico, onde a humanidade empurrou a Terra à beira do colapso ambiental. Agora, uma vegetação senciente vinda do espaço ameaça dominar o que restou do planeta. A única esperança está em um esquadrão de soldados equipados com exoesqueletos de alta tecnologia e armas avançadas, prontos para enfrentar a ameaça extraterrestre.
Exército do Amanhã chegou a ser o filme doméstico de maior bilheteria em Hong Kong e continua sendo a produção de ficção científica mais bem-sucedida financeiramente na história do cinema local. Esse feito é especialmente significativo para Louis Koo, estrela e produtor do longa, que viabilizou o projeto por meio de sua empresa, One Cool Film. Seu objetivo era impulsionar o gênero sci-fi na China, um mercado historicamente dominado por importações ocidentais, como Star Wars. Embora o cinema de Hong Kong equilibre sucessos de bilheteria dos EUA com produções locais de menor escala, Koo destaca que artistas asiáticos ainda enfrentam grandes desafios para consolidar sua marca no gênero.
“Na Ásia, enfrentamos o problema da falta de conhecimento sobre a tecnologia necessária para fazer esses filmes”, disse Koo ao blog 5D. “Eles também exigem um grande investimento de capital.” Com Exército do Amanhã, ele espera não apenas estabelecer um novo universo cinematográfico para sua produtora, mas também encorajar mais cineastas de Hong Kong a se arriscarem no gênero de ficção científica.
Invasão de Escritório
Para um filme relativamente obscuro sobre trabalhadores de escritório vendendo materiais raros, é difícil descrever Invasão de Escritório como uma joia escondida. Escondido? Certamente. Informações sobre essa comédia sul-africana de “ficção científica” são escassas, e é provável que esta seja a primeira vez que você ouve falar dela. No entanto, seu ritmo caótico, personagens superficiais e tentativas desajeitadas de humor farão com que muitos espectadores peguem o celular antes mesmo dos créditos finais. Dito isso, para aqueles que conseguem sintonizar sua frequência excêntrica, o filme pode acabar sendo uma surpresa inusitada.
Vale esclarecer algo que os trailers do filme não fazem: Invasão de Escritório não é uma grande produção de ficção científica, e qualquer um que espere 90 minutos de batalhas alienígenas épicas sairá decepcionado. Em vez disso, trata-se de uma comédia absurdamente imprevisível sobre o ambiente corporativo, cuja primeira hora se desenrola como um episódio estendido de uma sitcom da NBC. As coisas saem dos trilhos quando um trio de funcionários iniciantes decide vender os ativos brutos da empresa no mercado informal , o que acaba levando a história a seu inevitável (e modesto) espetáculo sci-fi.
Sim, Invasão de Escritório é tecnicamente um filme sobre alienígenas. Mas qualquer espectador em potencial deve entrar com as expectativas bem ajustadas para aproveitar sua proposta cômica e caótica.
Dois Amigos e uma Ameaça Alienígena
Dois Amigos e uma Ameaça Alienígena é um ótimo filme? Ou mesmo um bom filme? Não exatamente. No entanto, pode ser considerado uma obra-prima esquecida dentro do que acadêmicos de cinema (ou pelo menos os mais irreverentes) chamariam de subgênero Dudes Rock—confie em nós. Em outras palavras, trata-se de uma comédia de ação absurdamente despretensiosa sobre um grupo de amigos sendo… amigos, especificamente durante uma despedida de solteiro que se transforma em um pesadelo com a revelação de uma invasão alienígena.
Sabendo que não conseguiria competir com O Fim do Mundo—outro clássico do subgênero “Bros vs. OVNIs” dirigido por Edgar Wright— Dois Amigos e uma Ameaça Alienígena joga qualquer resquício de lógica pela janela e estabelece que seus alienígenas são fatalmente vulneráveis a armas de laser tag. Sim, você leu certo. Porque, no fim das contas, os caras realmente arrasam.
A diversão aqui lembra a de um esquete do YouTube com orçamento generoso, embora estrelado por atores cômicos noruegueses talentosos e bem dirigidos. O enredo e os personagens são rasos, a premissa existe apenas para sustentar piadas e cenas de ação malucas, e qualquer tentativa de temática mais profunda é descartada. Mas Dois Amigos e uma Ameaça Alienígena nunca soa cínico ou sem alma, e só isso já o diferencia de muitas produções genéricas disponíveis no streaming.
Um bônus curioso? O filme se inspira no fenômeno real das Luzes de Hessdalen, o que pode interessar aos espectadores mais inclinados a teorias conspiratórias.
